Skip to content

Published: 10.08.2014 Categories:

Эстетическое воспитание в духовной школе Александр Гладкий

У нас вы можете скачать книгу Эстетическое воспитание в духовной школе Александр Гладкий в fb2, txt, PDF, EPUB, doc, rtf, jar, djvu, lrf!

С точки зрения исполнительской деятельности дошкольников очень важно научить их пользоваться интонациями, с помощью которых могут быть выражены разнообразные чувства. Одно и то же слово или фразу можно произнести грустно, радостно, сердито, удивленно, таинственно, восхищенно, жалобно, тревожно, презрительно, осуждающе и т. Работая над интонацией надо поощрять у детей стремление к импровизации предлагаемых ситуаций, а не просто просить их абстрактно произнести фразу, например, жалобно или восхищенно.

Говоря с детьми о логическом ударении, надо отметить, что под ним мы подразумеваем выделение отдельных слов во фразе, определяющих ее смысл и выразительность. Например, предложив выученную скороговорку, произносить ее, выдели разные слова: Когда дети поймут что такое логическое ударение, работая над стихотворным текстом или сценарием будущего спектакля, надо обращать внимание на ключевые слова в отдельных фразах и предложениях, выделять их.

Скороговорки — это веселая словесная игра, которую можно предлагать детям в различных вариантах. Постепенно можно убыстрять темп. Он бросает мяч любому ребенку, тот должен его поймать и быстро произнести скороговорку. Разученные скороговорки, особенно диалогические, можно использовать в различных театральных играх, в работе над интонацией, в импровизациях, придумав сюжет и действующих лиц. Предложенные скороговорки можно использовать на занятиях театральным искусством с детьми 5—6 и 6—7 лет, в зависимости от их речевой подготовки.

Количество скороговорок с определенными задачами также регулируется возможностями данной группы. Их опыт ограничен 1—2 посещениями в основном кукольного театра.

Но дети уже с 3 лет могут быть очень чуткими и благодарными зрителями. Они готовы с неослабевающим интересом смотреть одну и ту же пьесу несколько раз. На театральных занятиях и репетициях педагог расширяет и систематизирует знания детей о театре в соответствии с их возрастом. Все вопросы этого подраздела могут быть рассмотрены во время обсуждения спектакля, в работе над пьесой.

Можно использовать высказывание В. Этот подраздел предполагает формирование представлений о театральных профессиях, а также о театральном спектакле глазами актеров и глазами зрителей. Говоря об устройстве зрительного зала, можно предложить детям построить из стульчиков партер, амфитеатр, обозначить ярусы балконов. Можно показать на иллюстрациях, каким был театр в Древней Греции, и современное устройство театра. Балет — вид театрального искусства, где содержание передается без слов: Грим — подкрашивание лица, искусство придания лицу посредством специальных красок, наклеивания усов, бороды и т.

Опера — музыкально-драматический спектакль, в котором артисты не разговаривают, а поют. В ходе подготовки к спектаклю мы стараемся соблюдать несколько основных правил:. Первая встреча детей с пьесой или инсценировкой должна быть эмоционально насыщенна, чтобы пробудить интерес к предстоящей работе. Мир сказки с его чудесами и тайнами, приключениями и превращениями очень близок ребенку дошкольного возраста.

Исходя из опыта работы, можно выделить десять основных этапов работы с дошкольниками над спектаклем:.

Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев если есть необходимость. Переход к тексту пьесы: Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Первый этап работы над пьесой связан с ее выбором. Инсценировки по сказкам Х. Ответы детей часто служат толчком для появления новых вопросов.

При каких обстоятельствах почему царевич был превращен в Чудище? Второй этап предполагает деление пьесы на эпизоды. Можно с куклами импровизировать поступки и диалоги героев. Пятый этап — это постепенный переход собственно к тексту пьесы. Шестой этап начинает собственно работу над ролью. Ни в коем случае не надо навязывать юным исполнителям логику действия другого человека или свои конкретные образцы поведения. Можно подсказать, помочь ребенку вспомнить какой-то жизненный эпизод, когда ребенку действительно было страшно.

Только в этом случае поведение детей на сцене будет естественным, подлинным. Седьмой этап — репетиция отдельных картин. Необходимо учить детей размещаться по сцене, не сбиваясь, не загораживая друг друга.

Восьмой этап — самый непродолжительный по времени. В этот период проходят репетиции всей пьесы целиком. Затянутость отдельных сцен или, наоборот, излишняя торопливость, скомканность делают спектакль неинтересным для зрителей.

Первыми зрителями становятся педагоги, которые, в отличие от родителей, очень строгие и объективные. Обсуждение не имеет смысла проводить сразу же после выступления. Ребята слишком возбуждены и вряд ли смогут оценить свои успехи и неудачи. Мы, направляя беседу в нужное русло своими вопросами, стараемся указать на основные промахи и недостатки, но в то же время похвалить детей и отметить наиболее удачные и интересные моменты выступления.

Последний, заключительный, этап — это повторные показы спектакля. Одноразовый показ интересен скорее зрителям, чем юным исполнителям. Это возможно лишь в том случае, если все в спектакле запрограммировано, и юные исполнители слепо выполняют волю режиссера. Одна и та же роль в исполнении разных детей совершенно меняется, приобретая новые краски и звучание.

Каждый вкладывает в нее свой маленький опыт, свои эмоции и ощущения. Игры в школе и дома: Развивать внимание, выдержку, согласованность действий. Дети сидят на стульях в полукруге. Это упражнение можно выполнять в разных вариантах, придумывая с детьми интересные игровые ситуации. Он хочет познакомиться с детьми и предлагает встать и назвать свое имя четко вслед за предыдущим. Водящий ребенок в это время отворачивается.

Развивать активное внимание и быстроту реакции. По одному хлопку дети должны поднять руки, по двум хлопкам — встать. Развивать внимание, память, образное мышление. Он объясняет задание; если они согласны с утверждением, то поднимают руки вверх и кричат: Дети сидят на стульях в полукруге и на полу по-турецки с закрытыми глазами. Водящий ребенок придумывает и фиксирует позу, показывая ее первому ребенку. Детей обязательно следует поделить на исполнителей и зрителей. Развивать произвольное внимание, воображение и фантазию, согласованность действий.

Затем он отворачивается, а дети меняют расположение и позы. Водящий ребенок стоит в центре круга. В центр круга ты вставай и глаза не открывай. Ваня наш во что одет? Через несколько секунд произносит: Дети распределяются на три группы — медведи, обезьяны и слоны. Затем педагог называет поочередно одну из команд, а дети должны одновременно выполнить свое движение.

Например, медведи — топнуть ногой, обезьяны — хлопнуть в ладоши, слоны — поклониться. Можно выбирать других животных и придумывать другие движения. Главное, чтобы каждая группа выполняла свое движение синхронно, общаясь только взглядом. Учить удерживать внимание, чувствовать партнера. Он должен, не используя слова и жесты, связаться только глазами с кем-либо из детей и поменяться с ним местами. Нельзя торопиться и наступать на ноги.

Обязательно делить детей на команды, причем каждая команда придумывает свой вариант. Если растет — поднимают руки вверх, не растет — охватывают себя двумя руками. Дети распределяются на две команды: В этот момент готовы убегать и ловить обе команды. Именно этот момент мобилизации важен в игре. Дети стоят врассыпную — это обезьянки. Лицом к ним — ребенок — посетитель зоопарка, который выполняет различные движения и жесты. Развивать внимание, наблюдательность, воображение, фантазию.

Развивая эту игру, можно предложить детям объяснять свои действия: Каждый ребенок придумывает, чем он будет: Все становятся в общий круг — это кастрюля — и поют песню импровизацию:. Дети останавливаются, а ведущий называет по очереди, что он хочет положить в кастрюлю. Усложняя игру, на пути можно поставить препятствия, разбросав мягкие модули.

Дети представляют, что они находятся в лесной школе, где учитель тренирует их ловкость и внимание. Затем вместо уха он показывает нос, но упрямо повторяет: Между детьми распределяются цифры от 0 до 9. Затем ведущий называет любой телефонный номер. Развивать память, зрительное и слуховое внимание, координацию движений, чувство ритма, согласованность.

Дети сидят в кругу и выполняют одновременно ряд движений:. Машинка вновь включается, и дети по порядку номеров на каждый щелчок называют свой номер. С таким вариантом игры дети справляются во втором полугодии подготовительной группы. Развивать память, внимание, координацию движений, чувство ритма, согласованность движений, закрепить знание алфавита.

Между детьми распределяются буквы алфавита, причем некоторым детям достаются две буквы. Конец слова обозначает вся группа общим хлопком или вставанием. Педагог предлагает детям принять определенную позу и оправдать ее. Стоять с поднятой рукой. Стоять на коленях, руки и корпус устремлены вперед. Смотрю на разбитую чашку; рисую мелом.

Развивать умение оправдывать свое поведение, свои действия нафантазированными причинами предлагаемыми обстоятельствами , развивать воображение, веру, фантазию.

Каждый ребенок придумывает свой вариант поведения, а остальные дети должны догадаться, чем он занимается и где находится. Одно и то же действие в разных условиях выглядит по-разному. В театре зритель верит в то, во что верит актер.

Можно превращать стул или деревянный куб, тогда дети должны оправдывать условное название предмета. Например, большой деревянный куб может быть превращен в королевский трон, клумбу, памятник, костер и т. Дети распределяются на 2—3 группы, и каждая из них придумывает свой вариант превращения комнаты. Возможные варианты, предложенные детьми: Развивать воображение, инициативу, внимание, умение действовать согласованно, обыгрывать воображаемые предметы.

Комната делится пополам шнуром или чертой. Побывали мы в лесу, там увидели лису. Что мы делали, скажем, но зато мы вам покажем! Дети показывают придуманную загадку. В загадках дети показывают, как они, например, моют руки, стирают платочки, грызут орехи, собирают цветы, грибы или ягоды, играют в мяч, подметают веником пол, и т.

Развивать действия с воображаемыми предметами, умение действовать согласованно. Выбирается с помощью считалки на роль короля ребенок. Остальные дети — работники распределяются на несколько групп 3 — 4 и договариваются, что они будут делать, на какую работу наниматься. Затем они группами подходят к королю. Король должен отгадать профессию работников. Первый пойманный ребенок становится королем. Со временем игру можно усложнить введением новых персонажей королева, министр, принцесса и т.

Гости приходят по очереди и приносят воображаемые подарки. С помощью выразительных движений, условных игровых действий дети должны показать, что именно они решили дарить. Уметь ориентироваться в пространстве, равномерно размещаться по площадке, не сталкиваясь друг с другом.

По хлопку педагога дети начинают хаотически двигаться по залу, не сталкиваясь с другими детьми и стараясь все время заполнять свободное пространство. Напрягать и расслаблять попеременно мышцы рук в кистях, локтях и плечах. Упражнение повторить левой рукой. Потом бросает ее, отдыхает. Развивать умение правильно напрягать и расслаблять мышцы. Движение по залу возобновляется. Дети распределяются на пары.

Затем дети меняются ролями. Умение напрягать и расслаблять мышцы шеи, рук, ног и корпуса. Дети превращаются в снеговиков: Дети ходят по залу врассыпную, приговаривая потешку и выполняя движения под текст. Бабка-Ёжка, костяная ножка, С печки упала, ножку сломала!

Дети идут врассыпную по залу. А потом и говорит: Пошла на улицу — раздавила курицу, Пошла на базар — раздавила самовар! Вышла на лужайку — испугала гайку!

Дети продолжают движение, напрягая сначала левую, а потом правую ногу, прихрамывают. Умение напрягать и расслаблять поочередно мышцы всего тела, координировать движения. Обучение полному расслаблению мышц всего тела. Дети изображают ленивого барсука. Они ложатся на ковер л стараются как можно больше расслабиться.

Можно использовать аудиокассету с музыкой для медитации и релаксации. Развивать чувство ритма, произвольное внимание, координацию. Педагог в разных сочетаниях и ритмах чередует хлопки в ладоши, притопы ногой и хлопки по коленям.

Дети повторяют вслед за ним. Развивать чувство ритма, координацию движений, согласованность действий с партнерами. Развитие координации движений, быстроты реакции, воображения. Педагог превращается в Ивана-Царевича, а все дети — в Змея-Горыныча.

Развивать координацию движений, согласованность действий, чувство ритма, умение пользоваться жестами. Дети произносят текст и одновременно выполняют движения. Цель, Развивать быстроту реакции, координацию движений, умение владеть жестами. Дети стоят в основной стойке и в соответствии со словами педагога выполняют движения. Закрыть книжку — плечи вперед. Раскрыть книжку — плечи отвести назад. Развивать подвижность шеи, расслаблять мышцы шеи, рук и корпуса. Дети стоят в позе куклы: Дети стоят врассыпную в основной стойке, руки внизу, ладони вниз, средние пальцы соединены.

Раскидывает свои Руки сверху раскинуть в стороны, ветви ладони вверх. Развивать пластику рук, координацию движений. Руки в стороны, ладони вперед, основная стойка. Повторить четыре раза, сверху то правая, то левая рука. Мягко скрестить руки на груди, как бы стараясь обхватить себя руками, плавно развести в стороны. Повторить четыре раза, чередуя положение рук. Все вместе произносят текст:. На охоту собираясь, На каждый слог плавным движе-. На каждый слог то же движение,.

Развитие координации движений, ловкости, чувства ритма. Раз, два, три, четыре, Поднять прямые руки и ноги пять Развивать гибкость, пластическую выразительность. Идут поочередно в разные стороны. Дети стоят врассыпную в основной стойке. По хлопку педагога они должны импульсивно, очень резко принять какую-либо позу, по второму хлопку — быстро принять новую позу и т. В упражнении должны участвовать все части тела, менять положение в пространстве лежа, сидя, стоя.

Скульпторам предлагается слепить несуществующее фантастическое создание, придумать ему имя и рассказать, где оно живет, чем питается, что любит, как передвигается. Развивать воображение и фантазию, учить создавать образы с помощью выразительных движений.

Дети распределяются на покупателей и игрушки, выбирают ребенка на роль продавца. Покупатели по очереди просят продавца показать ту или иную игрушку. Развивать умение передавать образы живых существ с помощью пластических выразительных движений.

Каждый ребенок представляет себя маленьким зернышком какого-либо растения. Зрители пытаются определить, что за растение выросло из каждого зернышка. Игра похожа на предыдущую, но из яйца должны вылупиться фантастические обитатели других планет: Каждый ребенок импровизирует предлагаемую ситуацию, как бы отвечая на вопросы: Дети с помощью мимики, жестов, пластики тела создают мини-спектакль этюд на заданную тему.

На летнем лугу летают бабочки. Легкие и воздушные, они порхают и кружатся в своем радостном танце. В стране цветов праздничный бал. То медленно, то быстрее опускаются на землю снежинки, кружась и искрясь в своем волшебном танце.

В морском царстве Золотой рыбки покой и тишина. Он дотрагивается до спящей принцессы, и все вокруг оживает: Все оживает и расцветает. Грустно лишь одной Снегурочке: Гномы отправляются проверить, все ли их клады на месте, не появился ли кто-нибудь чужой в их землях. Они приходят к лесному озеру, отдыхают на мягкой траве и вновь, полные сил, отправляются дальше Роботы вышли на улицы города, они сделаны из металла и пластика, их движения резкие и упругие Факир играет на дудочке, и спокойно лежащие на полу змеи начинают свой танец, плавно покачиваясь и извиваясь.

Раненный, лебедь пытается взлететь, чтобы догнать свою стаю, он машет крыльями, но силы убывают, сломанное крыло не подчиняется, движения становятся все слабее, он бессильно опускается на землю. Заканчивая упражнения, предложить детям полностью освободить мышцы губ, фыркнув, как лошадка. Дети часто говорят сквозь зубы, челюсть зажата, рот е, приоткрыт. Чтобы избавиться от этих недостатков, необходимо освободить мышцы шеи и челюсти.

Наклонить голову то к правому, то к левому плечу, затем катать ее по спине и груди;. Рот открыт, язык выдвинут, как можно дальше вперед, медленно двигается вправо — влево.

Рот приоткрыт, губы округлены, язык бьется о края губ, как язычок звонкого колокольчика. Острым кончиком зыка касаться попеременно внутренней стороны левой и правой щеки. Высунуть язык как можно дальше и пытаться достать им до носа и подбородка. Комар звенит — Кошка сердится — Ф! Ф1 Пилит пила — С! Заводится мотор — Р! Поехали быстрее и быстрее: Дети изображают капризного ребенка, который ноет, требуя взять его на ручки. И отзвук — ммм Дети воображают, что попали на большой деревенский двор, они должны позвать и покормить всех его обитателей.

Курица зовет разбежавшихся цыплят. Не-ро-бе-ю, петь хо-чу, Пря-мо к солн-цу-я-ле-чу! Голос следует за движением самолета то вверх, то вниз. Развивать воображение, пополнять словарный запас, активизировать ассоциативное мышление. Затем кладет на свою ладошку и угощает чем-нибудь вкусным своего соседа. Группе детей предлагается вытянуть карточки с изображением разных персонажей какой-нибудь известной сказки.

Каждый ребенок должен рассказать сказку от имени своего героя. Учить детей подбирать рифмы к словам, пластически изображать подобранное слово.

Все эти слова можно изобразить с помощью пластики тела. Ведущий поочередно бросает каждому ребенку мяч, называя слово. Учить детей интонационно выразительно передавать характер выбранного персонажа и его эмоциональное состояние;. Сегодня к нам на занятие пришло много гостей. Давайте их поприветствуем и подарим свое хорошее настроение! Чтобы попасть в эту страну нужно взять с собой фантазию, воображение и произнести волшебные слова:.

Дети повторяют волшебные слова, звучит музыка, открывается занавес. Посмотрите, как тут красиво, как много воздушных шаров. На самой верхушке — плод с сюрпризом.

Чтобы до него добраться, мы должны собрать все плоды, которые растут внизу. Все плоды с секретом — в них находятся очень интересные задания. С помощью моей волшебной палочки мы будем раскрывать эти плоды. Перед вами ваза с цветами. Вы вдыхаете аромат цветов. Посмотрите, сколько конфет лежит на тарелочке! Результаты экспериментальных исследований1 показывают, что предлагаемые содержание, методы и приемы учебно-воспитательной работы со школьниками позволяют вести работу по нравственно-патриотическому и художественно-эстетическому воспитанию детей более эффективно.

Активное использование на занятиях с детьми эстетического богатства декоративно-прикладного искусства существенным образом влияет не только на формирование и развитие художественного вкуса учащихся, но и в конечном итоге оказывает серьезное воздействие на общий культурный, нравственный и духовный уровень поселка, села, города в целом.

Эффективность разработанной модели доказана анализом результатов творческой деятельности учеников экспериментальных классов, а также имеет положительные показатели в практике учителей начальных классов, изобразительного искусства, технологии, внеклассной работы Воронежской области. Данные экспериментальной работы и апробация теоретических и методических основ освоения национально-регионального компонента декоративно-прикладного искусства подтвердили выносимые на защиту основные положения исследования нашли свое отражение в следующих изданиях автора:.

В целях повышения эффективности освоения национально-регионального компонента декоративно-прикладного искусства созданы комплекты цветных диапозитивов с изображением различных техник и видов изделий декоративно-прикладного искусства Воронежского края и комплекты по составляющим компонентам этнокультурной среды региона.

Разработаны и выполнены комплекты плакатов по различным видам художественной обработки материалов. На основе результатов исследования разработана тематика курсовых и дипломных работ для студентов дошкольного факультета и факультета педагогики и методики начального обучения? Борисоглебского государственного педагогического института в период с по гг. Система подготовки учителя изобразительного искусства. Научно-теоретические основы и методика обучения казахскому ДНИ в общеобразовательных школах.

Настоящее и будущее культуры: Поэтические воззрения славян на природу. Формирование художественной культуры школьников в процессе освоения искусства декоративной росписи на примере народных промыслов России.

Ручной труд в общеобразовательных средних школах дореволюционной России. Василенко исследователь народного творчества. Предисловие к книге В. По дорогам минувших столетий: Дети, взрослые и мир вокруг. Народное искусство и детское творчество. Учебник для студентов средн. Центр духовного возрождения Чернозёмного края, Воронежский край с древнейших времён до конца XVII в. Воображение и творчество в детском возрасте: Актуальные проблемы возрастной психологии: Нравственно-эстетические основы приобщения школьников к народному декоративному искусству.

Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. Учебник для 5 кл. История вещей материалы к беседам на уроках. Современное состояние и тенденции развития: Концепции и реалии мультикультурного воспитания: Становление и развитие национально-регионального образования в республики Калмыкия. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. Программы для общеобразовательных школ.

Изобразительное искусство и художественный труд: Просвещение, - с. Одушевлённая среда Народное жилище и современный интерьер. Быт — символ — вещь. Академия наук СССР, Развитие способности школьников к художественному обобщению на уроках искусства Дисс. Педагогические технологии построения интеграционного образовательного пространства школы средствами искусства. Приобщение учащихся к этнической культуре народов Севера средствами прикладного искусства.

Теория и практика формального построения изображения в системе профессиональной и специальной подготовки художника-педагога: Педагогическое общество России, Теоретические основы дидактической системы дизайнерского образования младших школьников. Теория и методика преподавания технологии в начальной школе: Для 1 класса общеобразовательных учреждений. Когда наша школа научится учитывать уроки жизни?

Эстетическое воспитание учащихся в процессе трудового обучения. Нравственно-эстетическое воспитание школьников в процессе иллюстрирования сказок регионов России. Система развития способной младших школьников к художественно-творческой деятельности. Работа по-изобразительному искусству с детьми: Подготовка и переподготовка учителей изобразительного искусства в условиях возрождения этнохудожественной культуры адыгов.

В контексте изучения традиционно-прикладного искусства. Пространственные представления в творческом развитии художника-педагога: Основные тенденции интеграционных процессов в мировом образовании. Теория эстетического воспитания школьников: Система оптимальной живописной подготовки учителей декоративно-прикладного искусства и народных промыслов. Народное искусство в художественном воспитании детей: Педагогические воззрения и деятельность Станислава. К проблеме художественных способностей.

Московская программа развития национального образования на — годы. Введение в социальную педагогику. О проблеме эстетического воспитания: Методические основы эстетического воспитания учащихся сельских малокомплектных школ средствами НДПИ. Новые программы для Единой Трудовой школы: Утверждены комиссией Наркомпрос 16 м. Народное образование в Олонецкой губернии.

Отчет о выполнении комплексной программы "Образование в российском социуме" за г. Отчет о выполнении комплексной программы. О дополнительных- мерах государственной поддержки народных художественных промыслов Российской Федерации. Постановление Правительства Российской Федерации от О мерах по дальнейшему развитию самодеятельного художественного, творчества. О развитии эстетического образования в общеобразовательных учреждениях: Крестьянские, промысли в ЦентральногЧерноземных губерниях России в пореформенный период.

Эстетическая культура и воспитание человека. Эстетическое воспитание детей и подростков в общении с народным искусством. Терра Книжный клуб, Программа по труду для трудовых школ 1-ой ступени. Программы общеобразовательных учебных заведений в Российской Федерации. Изучение народного искусства на художественно-графическом факультете на примере традиционного искусства Липецкой-области.

Образования на рубеже третьего тысячелетия. От художника к зрителю: Учебник для 4 кл. Дидактические и воспитательные основы трудового обучения в начальных классах: Методика преподавания изобразительного искусства в школе.

Учебник для студентов худож. Очерки по истории методов рисунка: Народное искусство как явление духовной жизни народа:. Методические основы формирования творческого мастерства учителя на синтезе ДНИ и технического творчества. Содержание общего среднего образования: Центр духовного возрождения Чернозёмного-края, Формирование профессиональной направленности студентов художественно-графических факультетов на-, занятиях декоративно-прикладным искусством: Структура и уровни эстетического сознания у старшеклассников.

Психологические вопросы художественного воспитания. Семиотика пространства культуры народов Европейского Севера. Воронежский Центр духовного возрождения Чернозёмного края, Язык и народная культура. Очерки по славянской мифологии и этнолингвистике. Cor циально-экономическое изд-во, О нравственном элементе в русском воспитании.

Обряд и обрядовая лексика в этнолингвосемистическом аспекте на материале говоров восточной части Воронежской области. Издательский дом "Юность", Народная пластика и декоративная лепка в детском саду.

Ручной труд в общеобразовательной школе. Изд-во картографг го заведения Ильина, Центр духовного возрождения Чернозёмного края; Освоение будущими учителями изобразительного искусства ценностей региональной художественной культуры. Дети и народное творчество: Теоретические и методические основы композиции каю учебного предмета в системе художественно-педагогического образования. Проблемы психологии детской игры в работах JI.

Психология формирования личности и проблемы обучения. Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста: Учебное пособие для студентов.

Эстетическая культура и эстетическое воспитание: Институт философии РАН, Эстетическое сознание и процесс его формирования: Этнография Центрального Черноземья России: Global Education Digest Comparing Education Statistics Across the-World. Национально-региональный компонент декоративно-прикладного искусства в образовательном пространстве начальной школы.

Наука педагогика Информация о доставке и оплате. Санкт-Петербургская высшая школа народных искусств институт. Академик Российской Академии образования, доктор педагогических наук, профессор Волков Геннадий Никандрович доктор философских наук, профессор Климова Светлана Мушаиловна доктор педагогических наук, профессор Шабанова Ольга Петровна Ученый секретарь диссертационного совета Макарова К.

Общая характеристика работы Актуальность исследования. Таким образом, Конституция определяет формирование государственной политики и создание соответствую- щих механизмов и технологий, в том числе в сфере образования. В ходе исследования выявлены противоречия между: Описать структурные элементы этнокультурной среды и их взаимосвязь.

Выполнить картографирование видов декоративно-прикладного искусства Воронежской области. Разработать и проверить с целью корректировки педагогическую модель освоения национально-регионального компонента декоративно-прикладного искусства в начальном образовании, в том числе: Методологической основой исследования являются: Лихачев ; - современные концепции развивающего обучения, личностного подхода в образовании, концепции и теоретические труды по педагогике искусства Ш.

Шпи-калова ; - концепция дизайнерского образования учащихся I-V классов, соответствующая современным социально-педагогическим требованиям Н. Ко-нышева ; - концепции художественного образования как фундамента системы эстетического воспитания школьников, разработанные различными авторскими коллективами под руководством Н.

Обработка данных проводилась путем качественного и количественного анализа. Научная новизна исследования заключается в том, что впервые: Теоретическая значимость исследования заключается: Практическая значимость исследования реализуется через: Данные дидактические материалы транслируются в настоящее время по ВГТРК и награждены дипломами Управления культуры и образования администрации Воронежской области; - сотрудничество с Всероссийским музеем декоративно-прикладного и народного искусства, выражающееся в предоставлении региональных экспонатов, отражающих культуру и быт Воронежского края.

Достоверность исследования обеспечена общим методологическим подходом целостным, системным, деятельностным, личностным к процессу всестороннего обучения и воспитания; соответствием научного аппарата объекту и предмету исследования; репрезентативностью результатов обследования школьников, учителей и педагогов дополнительного образования в разных районах Воронежской области и за ее пределами; экспериментальным обучением региональному ДЛИ; результатами анализа педагогической работы в образовательном пространстве.

Этапы исследования Исследование проводилось в течение 25 лет. Исследование проводилось в рамках темы научного проекта, включенного в научно-исследовательскую федеральную программу развития образо- вания Министерства образования РФ. Основное содержание работы и ее материалы были представлены: Воронеже ; - на областных научно-практических семинарах учителей в г. Сочи , в г. Белгороде ; - на Международных конференциях в г. Москве ; - на курсах повышения квалификации учителей республики Марий-Эл, Курганской обл.

Положения, выносимые на защиту: Система нравственно-патриотического воспитания и художественно-эстетического обучения учащихся на базе регионального декоративно-прикладного искусства включает в себя не только его изучение, но и актив- ную деятельность самих обучающихся в возрождении и создании этнокультурной среды.

Это особенно важно в современных условиях, когда страна в целом в значительной мере утрачивает единство норм общественной жизни. Волков нами разработаны положения о национально-региональном компоненте в образовании: В многослойном и многосложном прочтении памятников народного искусства заключено всегда диалектическое единство материального и идеального, зримого и незримого, конечного и бесконечного.

Описание ареалов народного декоративно-прикладного искусства дает возможность в будущем связать их с историей заселения края и вторичным расселением русских в веках. Не зная язык невозможно прочитать письмо на этом языке.

По сравнению с устной речью письменность подвергается изменению, собирая в себя определенные правила, останавливая тем самым природное развитие языка.

Если бы у нас не было письменности, то в наш язык без сопротивления вошли бы чужие слова. Поэтому письменность выполняется по литературным и научным правилам. Если сказать о письменности как об искусстве, то до нашего времени письменность не изучалась с литературной точки зрения.

Основная суть письменности, это не создание литературной выгоды, хоть и используется для оповещения какой либо новости, оно в любой стадии развития несет с собой свои литературные возможности.

В наше время сфера искусства письма и графического дизайна достигли высокого положения в бизнесе. Поэтому иногда художественно-эстетическая сторона письменности выходит на первое место. Оно встречается в каллиграфии.

Казахский народ, долгие века, из поколения в поколение, улучшая вид и изменяя, создавал много образцов писем своего времени. Наверное, не нужно заново реставрируя их делать систему нового алфавита.

Но, все же, систематизируя таких образцов писем, улучшая стиль, постепенно обновляя, можно сделать его одной сферой искусства рисования, это расширило бы национальное мышление нынешнего поколения и это стало бы одним из важных и нужных дел на пути его духовного возрождения.

Сделанные на основе арабского алфавита, и наиболее часто используемые образцы письменности: Из них в типографии используются черные буквы, белые буквы, вырезные буквы, так же сделанные благодаря компьютерной технологии печати и черточные буквы, вырезные буквы с орнаментом, а так же есть шероховатые буквы для слепых.

Арабы, в завоеванную землю насильно внедряли свой язык, а так же, наряду с решением политических и идеологических обязанностей не забывали и о художественном искусстве.

Например, в завоеванном ими Иране Арабы встретились с таким видом художественного рисования и традицией, которое невозможно было разрушить. Нельзя было обойти этот вопрос.

Но арабская письменность, изменила не только внешний вид в культуре, особенно памятников изображения, но так же повлияла на внутренний семантический вид, которое, несомненно, влияет на художественную промышленность.

И нужно призадуматься, какие ценности смогли сохранить свои внутренние возможности после таких вторжений чужой культуры и чужой духовной силы.

И на земле Казахстана, исламская культура вступила в борьбу традиционным мировоззрением, сформировавшимися издавна верованиями и традициями. Казахи не приняли в свою жизнь и традицию, исламскую веру в классическом виде. Про это писал Шокан Уалиханов. Как предполагают ученые, и как можно заметить в истории письменности, любая религия распространяется вместе со своею письменностью.

Примером этому служит, формирование на западе латинского алфавита с приходом христианства, распространение арабской письменности с приходом мусульманской культуры, распространение индийской письменности и китайских иероглифов с распространением буддизма в известных регионах, а вместе с зороастризмом распространился алфавит Авесты. Роль культуры письменности Ф. Благодаря этому положению письменность стала причиной развития художества.

В Великой степи внедрение арабского алфавита, исламской культуры в завоеванные ими земли проходили в борьбе. Арабская письменность, которая занимает важное место, собирая высшие семиотические качества, соединяет все другие элементы художества и дает направление, определяя ее качество.

Даже бумага, на которую собираются написать арабскую письменность уже не является бумагой. Прежде чем до нее дотронуться, нужно очиститься и только потом на ней можно писать. Есть два пути установления семантического порядка в завоеванных землях. Все истребить, как когда то советское правительство, и возродить снова. Второе, соединяясь с раннее сформированной традиционной культурой, стремиться дать ему новый вид.

Мусульмане выбрали второй вид. Они, воссоединившись с местной культурой, дали ему новый вид и новый смысл. Переход искусства письменности в написание и его максимально приближенным к орнаменту, перевоплотило религиозные смыслы в поэтические образы, художественную композицию. Арабский художник, художник мусульманин через каллиграфию мог передать свои взгляды и вкусы. Поэтому эпиграфические орнаменты в своих работах с большим интересом используют такие знаменитые западные художники как Тоби и Ниллерд.

Объединение степных племен, родов в единое целое, завершившееся образованием и значительным укреплением к началу XVI века казахской государственности, вызвало потребность в составлении жарлыков - указов, распоряжений на общедоступном разговорном языке и ведении делопроизводства.

Так входит постепенно в жизнь страны общенародный казахский язык, сложившийся на основе кыпчакского диалекта древнетюркского языка. Однако казахский язык, хотя и имел некоторые письменные традиции, базировавшиеся на лучших приемах народного стихословосочинительства, о чем свидетельствует творчество таких деятелей литературы позднего средневековья и нового времени, как Джалаири, Майлы Кожа, Мадели, Шади-торе, до уровня общенационального литературного языка поднялся значительно позже, благодаря Абаю Кунанбаеву , ИбраюАлтынсарину - , ШакаримуКудайбердиеву - , Ахмету Байтурсынову , СпандияруКубееву - , СултанмахмудуТорайгырову , Магжану Жумабаеву - , Жусупбеку Аймаутову , Сакену Сейфуллину - , МухтаруАуэзову - [4].

Письменность, с времен появления человечества, из поколения в поколение передавалось как духовная ценность. Сохранившиеся разные памятники письменности, все письменности дворцов сегодня привлекают внимание ученых.

Таким образом, письменность нашего народа тоже своего рода искусство. Искусство - источник жизни, источник красоты и изящества, оно является самым верным прибором в эстетическом воспитании, особенно молодежи.

В статье раскрываются проблемы современного изобразительного искусства Казахстана. В современном искусстве Казахстана основные традиционной тенденции нашли свое отражение в жанрах живописи. In article problems of the modern fine arts of Kazakhstan reveal. In the modern art of Kazakhstan the main of a traditional tendency found the reflection in painting genres. Сложность и многообразие современного искусства XXI века зависит от тесной взаимосвязи искусства и общества.

В настоящее время, когда открытое общество стало потребительским, когда резко возросло техническое производство художественных произведений, искусство тоже превратилось в сплошь потребительскую продукцию. В сегодняшнем современном обществе нет единых стандартов, каждая группа имеет свои ценностные качества, язык и стиль. Поэтому в плюралистическом обществе множество стилей должны сосуществовать в тесном единстве и содружестве. Все они одинаковы, ничем не лучше и не хуже друг друга.

Стилистическое многообразие также наложило свой отпечаток и на историю. В это новое время изобразительное искусство достигло собственных образцовых показателей; своими чистыми концептуальными формами и гармоничностью сформировало не только значительный общественный резонанс, но также стали появляться произведения, которые смогли объединить важные теоретические концепции по интересующим нас проблемам.

В современном искусстве Казахстана основные тенденции нашли свое отражение в жанрах традиционной живописи. Причина развития жанров живописи в том, что этого требовали внутренние потребности художников, жаждущих национальной манеры, особенностей, национальных идей, формирующихся в сознании добившегося независимости народа. В живописи, нацеленной на ознакомление современников со своей историей, именами мудрых предков, обрядами, обычаями и традициями народа как самостоятельной нации, появились произведения, написаннные в национальных традициях.

Эта тенденция изобразительного искусства Казахстана, связанная с национальными, историческими основами, с целью возрождения в живописи традиционных стилей, культурного наследия интенсивно развилось в историческом жанре. В искусстве живописи, часто отображающей этнографические, национальные манеры исполнения, исторические события стали изображаться посредством декоративизма, смешивания жанровых особенностей между собой.

На сегодняшний день этот жанр в казахстанской культуре является одним из востребованных направлений. Национальный исторический жанр стал основной формой изучения казахского изобразительного искусства и главным ведущим направлением. Посредством таких действий художники не только будят в сознании народа интерес и любовь к историческому прошлому, но и стремятся возродить его роль и значимость.

Наряду с этим бытовой жанр, приобретший исторический облик, помогал изображать на холсте теплыми красками этнографические стили, особое лирическое настроение. Этот жанр, ставший в живописи всеобщим явлением, был как бы памятником неисполнившимся мечтам и недостигнутым в прошлые эпохи целям.

Поэтому исторические явления в бытовом жанре воздействуют на человека как мираж, тоска по прошлому. Большинство таких произведений втягивают зрителя в дремлющий в подсознании каждого мир кочевников, далекий от настоящей истории, вовсе не связанный с историческими фактами, явлениями. В этом кроется причина того, что эта проблема стала в один ряд с такими часто поднимающимися проблемами, как исчезновение связи между занявшими значительное место в казахской живописи жанрами, отсутствие между ними определенных взаимоотношений.

Вообще в казахстанской живописи наблюдаются два вида исторического жанра. Один из них нашел свое широкое распространение в жанре портрета. То есть казахстанские художники на своих холстах стали чаще изображать лица исторических личностей, известных общественных деятелей.

Другая группа художников стремится в своих произведениях возродить объемные композиции на исторические темы, исторические события, пережитые казахским народом.

Кроме этих двух групп есть художники, которые, используя иной исторический принцип, придерживаются декоративно-символического направления, это Галым Каражасов, Актоты Смагулова, Нурлан Килибаев. Художники, являющиеся приверженцами исторической темы, часто изображая на своих холстах одетых в национальные одежды героев и сцены, связанные с традициями и обрядами народа, стремятся передать лирическое, поэтическое настроение.

Эти художники, отказавшись в построении композиции от привычного интенсивно-динамического движения и темпераментных действий, стали больше увлекаться спокойными, тихими, статическими сценами. Вследствие увеличения количества государственных заказов на комопозиционные работы, основанные на исторических сюжетах, художники, увлекающиеся этой темой, приобрели популярность.

А в жанре сюрреализма, в современном толковании - это как загадочная жизнь, известны имена таких художников, как Есмгали Жуманов, Айбек Бегалин, которые в стремлении показать через искусство вечный смысл жизни, отважно используют свой облик. Помимо этого, в настоящее время набирающие обороты в изобразительном искусстве Казахстана модернизм и постмодернизм, являются показателями течений открытого современного общества и его общего направления.

Вместе они составляют так называемое современное искусство. Конечно, несмотря на все их различия, с эстетической точки зрения они имеют определенное внутреннее родство. Течения, имеющиеся в искусстве, не подчиняются историческим законам искусства, они существуют только в условном виде.

Течение действует только в определенный период времени и время его существования тоже ограничено. А социальная теория искусства рассматривает значимость искусства по его историческому значению, по тому какую роль он выполняет в обществе. Очевидно, что модернизм почитает отдельную личность художника, который, руководствуясь неповторимыми, сменяющимсяи, трансцендентными условиями, прилагает все силы и энергию на создание своих произведений. Как человек художник самодостаточная личность, и как творческая личность он сам выбирает свой путь и прилагает все усилия для создания ни на кого не похожих по стилю неповторимые произведения искусства.

Если модернизм увлечен поиском глубины, то художнику-постмодернисту свойственно упрощенчество или нарочитая поверхностность. Постмодернисткое искусство определяется, прежде всего, не самим произведением, а его смелостью, если сказать поточнее, отчаянностью создавшего это произведение художника, его умением не столько удивить окружающих, а сколько даже напугать зрительскую среду.

Наряду с этим постмодернистское искусство характеризуется не одним стилем, а многочисленными смешавшимися между собой стилями. Разнообразие стилей в постмодернистском искусстве является частью образа жизни современного общества. Отдельный независимый образ выполняет роль прототипа вышеназванных многочисленных течений. Сегодня художник волен сам делать свой выбор, раньше этому мешало репрессивное понимание художественного стиля, его искусственное фальшивое толкование, все это препятствовало свободному дыханию художественного творения, создавало всяческие препятствия на пути.

Общее понимание современного искусства включает абстрактное изображение разума, сознания, духа времени, присущего концу прошлого века и сегодняшнему дню, абстрактное охарактеризование его интеллектуальных и эмоциональных черт, стремление понять его.

Опираясь на проведеннные исследования в области постмодернистского течения в искусстве можно определить его основные специфические особенности. Плюрализм - это художественное направление, которое в сравнении с другими направлениями, свободно в классике и традициях, вместе с тем это комические действия; отказ от устоявшихся правил и общественной репутации; и как следствие этого страсть к коллажам, наговорам, замене метафоры метонимией, парадоксам, сокрушая все, влечение к беспричинным действиям; фрагментарные споры по поводу восприятия их как отщепенческого, обветшало-устаревшего, бессмысленно-нелепого, незаконного, недисциплинированного в жизни.

Основная концепция их творчества: Преобладание мысли, что жизнь надо не понимать, а воспринимать как есть;. Особое внимание к театрализованной аудитории, страсть к зрительским комплиментам. Можно было бы и дальше перечислять особенности постмодернистского искусства. Тем не менее, из всего сказанного и так ясно , в чем отличие постмодернизма от всех других видов искусства, и, прежде всего, насколько он выделяется от своих непосредственных предшественников - реализма и модернизма.

Казахстанские постмодернисты, добились больших успехов. Зарубежные искусствоведы особо отметили свободу мысли художников, удививших любителей искусства, широту их мировоззрения в показе пространства через призму творчества.

За последнее десятилетие стали заметны крупные поиски в сфере монументального искусства. Особенности монументального искусства, прежде всего, его свойства в синтезе организуют понимание художественного произведения именно с этой точки зрения. Эти свойства в определенной мере определяют активное участие зрителя в анализировании изображаемого предмета. Наряду с этим, их анализ необходимо уточнять именно с точки зрения общественного сознания. Процесс расширения и углубления художественных приемов, несомненно одна из весьма важных проблем теории и практики современного монументального искусства, где соединение национальных значений вполне закономерное явление.

Одним из способов решения этой проблемы являются свойства духовного капитала народа, изображение его культурных особенностей. Известные монументалисты, украсившие казахстанские мечети в национальном стиле Ешкенов Газиз, Жамхан Айдар, Муканов Малик, используя современные технологии в декорировании Алматинского метрополитена, подняли его на новый художественный уровень.

Эти произведения, созданные в синтезе монументального искусства с декоративным искусством, стали гордостью и украшением города Алматы. Новый век рождает новое мышление у человека, новое отношение к истории. История перестала восприниматься в сознании человека как некое статистическое, веками незыблемое, вечное. Рыночная экономика настолько внедрилась в сознание людей в русле исторической тенденции, что глубокие изменения и явления, происходящие в эпоху данного поколения, идентифицируя современную эпоху с прошлым веком и будущим, зародили совершенно новые возможности ассоциирования.

Соврешенно очевидно, что эти изменения оказали большое воздействие и на эстетические возможности человека. Отсутствие государственных заказов, преобладание новых компьютерных технологий в сфере графики оказали определенное влияние и на творчество художников, приверженцев классической графики. Только определенная группа графиков, такие как Каметов Кадырбек, Тимур Ордабеков, Амангелди Аманбаев, Ералы Оспанов своими творческими поисками не растеряли своих прежних позиций.

Каждый график в определении духа прошлой истории, истины сегодняшнего дня, обособляется своим идейным содержанием. Значение этого периода, особенно его идейное и эстетическое влияние на тесную связь человека со своей эпохой, для искусства монументальной скульптуры, основывающейся на показе его места и роли в историческом процессе, велико. Обращаясь к скульптуре и ставя вопрос ребром, в произведениях, посвященных отдельным личностям, в искусстве целой эпохи, имеющим проходящие и смешанные формы, легко заметить сильно отличающиеся друг от друга творческие точки зрения.

К тому воздействию, которую оказывает монументальное скульптурное произведение, добавились еще огромные исторические возможности. Также искусство скульптуры и архитектуры, особенно в пространстве природы, площади или здания, нельзя рассматривать отдельно друг от друга, в поиске тонкой связующей между этими двумя видами искусства в нашей стране существует масса возможностей. Сегодняшние скульпторы в постоянном поиске сочетания различных динамических переплетений и впечатляющих форм архитектурных скульптур, которые всегда декоративны и при этом строго сохранют свои художественно-пластические особенности.

Поиски истинно национальных особенностей в современном декоративно-прикладном искусстве казахов привели к глубокому пониманию существующих в творческом наследии народа особенностей художественных решений. В этой связи мы имеем возможность ближе подойти к значению понятия возрождения и синтеза. Мы считаем, что в национальном искусстве возрождение и синтез в смешанном виде возможно толковать с точки зрения его процессуальной формы. Процесс развития нового вида искусства еще продолжается.

Он обогащает творчество художников требующими еще более глубоко изучения художественными приемами. Представление публике, на суд привередливого зрителя творческих достижений в этой области остается требованием времени. Официальному утверждению художественно-графического факультета 11 декабря года предшествовала долгая история его становления. В этом документе были установлены требования, предъявляемые к претендентам на должность учителя рисования.

Одним из условий принятия на работу было испытание в практическом исполнении изображений, выполненных с оригиналов для учителей претендующих на должность учителя уездного училища , а для учителей гимназий предлагалось выполнить рисунок с натуры гипсовой капители, гипсовой головы в присутствии начальства учебного заведения.

Нужно отметить роль Строгановской Школы рисования, которая, начиная с х годов 19 века готовила учителей рисования для системы Министерства народного просвещения. Только в промежуток времени с по год получили назначение учителями рисования более 50 выпускников рисовальной школы. Конечно, это ничтожное количество для такого государства, каким была Российская империя, но это была целенаправленная подготовка специалистов для общеобразовательных учебных заведений.

Сегодня, сведений о том как велась эта подготовка, нет, но совершенно очевидно, что эти выпускники получали великолепную специальную подготовку прежде всего в рисунке.

Учителями становились те кто уже учился в рисовальной школе и те, кто командировались в эту школу уже будучи педагогами, но не имели в должной мере специальную подготовку. Но первенство и ведущая роль в художественно-педагогическом образовании принадлежит Императорской академии художеств.

Часть выпускников находила себе работу на педагогическом поприще, а целенаправленная деятельность академии началась с проведения конкурсов в года.

Прошло десять лет и в году были организованы педагогические курсы при императорской академии художеств. На курсах велась двухгодичная подготовка учителей рисования, но уже из числа студентов академии, которые получили начальную подготовку и, прежде всего, в области рисунка гипсофигурный класс.

Такие условия зачисления на курсы предполагали мотивированность студентов на будущую специальность учителя рисования. Эта была серьезная проблема, которая и сегодня в 21 веке до сих пор не решена.

По этому поводу в был закрыт Главный педагогический институт в Санкт Петербурге. Здесь можно усмотреть идею двухступенчатого получения высшего образования: Тем не менее, учителями рисования становились многие выпускники художественных училищ, ранее именовавшихся рисовальными школами, которые распространились почти во всех губернских центрах России.

На рубеже веков достижения в области педагогики, психологии, методики преподавания рисования привели к совершенно иному содержанию предмета в системе общеобразовательных учебных заведений.

Тедд, Аугсбург , и об активной позиции петербургских учителей рисования В. Составители программы собрали все лучшее, что было накоплено в художественной педагогике. В программе четко определились основные виды занятий: Курс обучения рисованию логично переходил в курс обучения черчению, где совершенствовались пространственные представления, осуществлялось знакомство с различными способами получения изображений.

Это было важным основанием подготовки выпускников школы к дальнейшей производственной деятельности. Разработчики программы и их последователи всегда отстаивали классическую систему художественного образования, сочетающую научную основу и творческих подход. Эта программа лежит в основании программы, хорошо известной в настоящее время как программа В. Идея профессиональной подготовки художников-педагогов вынашивалась Д. Кардовским, о чем он писал заведующему отделом изоискусства З.

Быкову 30 ноября года: В настоящее время таких кадров нет. Записка была написана в конце года, а с года до самой смерти в году Дмитрий Николаевич жил в Переславле-Залесском. Личного участия в специальной подготовки художников-педагогов Д. Кардовский уже не принимал. По всей очевидности эта записка возымела действие при создании двухгодичных курсов подготовки учителей рисования и черчения. Сегодня мы мало знаем о его работе.

Но, поскольку его основателем был талантливый художник-педагог Д. Кардовский, владевший опытом профессиональной подготовки художников, надо полагать, что в этом направлении и велась основная работа института. Проблема обучения детей, школьников, судя по педагогическому составу института, особенно не затрагивалась. Институт просуществовал до ноября года и декабре был преобразован в художественно-графический факультет при Московском городском педагогическим институте имени В.

Ноябрь-декабрь года самые трагические дни в жизни страны, в становлении художественно-педагогического образования. До нас дошли копии некоторых документов того времени. Вместе с директором Института уехал и Секретарь партийного Комитета Ин-та тов. Все это произвело удручающее впечатление на сотрудников института и студентов. Несмотря на все происшедшее, занятия в институте продолжаются. Общее руководство работой Института я взял на себя. Извещая о вышеизложенном, прошу Ваших указаний.

Между 16 и 20 октября появилась записка со списком студентов, посещающих занятия с 18 октября года и приказ о зачислении их на стипендию за подписью Корнилова.

А 23 октября былиздан Приказ по Московскому городскому учительскому художественному институту о зачислении студентов на стипендию, посещающих занятия в Институте за подписью зам директора по научной и учебной части Корнилова. А 28 октября года Н. Ткаченко направил письмо от на имя Орлова о необходимости сохранить подготовку учителей рисования и черчения.

Сохранилась копия приказа от 8 ноября года о снятии и о назначении на стипендию студентов Московского городского учительского института. В списках студентов 1 курса значится фамилия Н. С этой даты принято считать образование художественно-графических факультетов в нашей стране Не случайно очень точное название факультета, как факультета художественно-графического, осуществлявшего подготовку учительских кадров для преподавания рисования и черчения в общеобразовательных учебных заведениях.

В году был создан художественно-графический факультет в Московском государственном заочном педагогическом институте, в году в Краснодаре, в в Смоленске, в году в Нижневартоске, в в Московском городском педагогическом университете и т.

Сегодня в нашей стране около 70 факультетов, осуществляющих подготовку учителей изобразительного искусства. За эти годы сформировались коллективы высококвалифицированных художников-педагогов. Особая роль в этом принадлежит художественно-графическому факультету МПГУ, где многие годы осуществлялась работа факультета повышения квалификации и где работает диссертационный совет.

К сожалению, с факультетов ушла подготовка учителей черчения. В условиях выживания факультеты стали искать новые образовательные услуги. В основном это стала подготовка художников-дизайнеров. Здесь возникли серьезные проблемы с педагогическими кадрами.

Дизайнеров-педагогов оказалось крайне мало. Болонский процесс, при сокращении часов, прежде всего сказался на качестве специальной подковки по рисунку, живописи. Перспективой деятельности художественно-графических факультета должны быть следующие позиции: Главной спецификой подготовки студентов на факультете должно быть умение в лёгкой и убедительной форме демонстрировать приемы изображения различными художественными материалами предметов окружающей действительности.

Личный показ должен быть основным методом объяснения на уроках изобразительного искусства;. На кафедре методики ввести дисциплины - методика преподавания черчения и методика преподавания художественного проектирования дизайна.

В определенной мере вернуться к изначальной структуре художественно-графического факультета;. Наладить работу в сотрудничестве с экспериментаторами - психологами.

Такая лаборатория должна стать важным элементом и в подготовке студентом в магистратуре;. Астаны, Международный отдел ИЗО. В статье раскрывается значение учебной дисциплины академический рисунок в процессе развития проектного мышления будущих дизайнеров одежды. Раскрывается специфика практического применения художником-дизайнером знаний и навыков, полученных на занятиях по рисунку. XX века выдвинуть гипотезу о продуктивности реализации культурологического подхода в качестве одной из концептуальных основ модернизации содержания образования.

Огромный вклад в раскрытие и реализацию гуманистического потенциала культуры внёс академик Д. Рассматривая культуру как главный источник гуманизации человеческой истории, в Декларации подчёркивалось, что: Культура каждого народа имеет право на участие в гуманистическом развитии всего человечества.

Культура этноса должна развивается не изолированно, а быть составной частью единой мировой культуры. Этнос, замыкающийся в себе, быстро обнаруживает тенденцию к своему саморазрушению, ибо нарушается принцип детерминизма, лежащий в основе развития.

Именно через воспитание культура отдельного этноса переосмысливается в общемировую культуру. Школа, как институт социализации , отражает совокупность традиций, культурных ценностей, накопленных обществом и в этом смысле суть воспитания - в трансляции и присвоении культуры , поэтому педагогическое сознание отражает те социальные тенденции, которые имеются в данный исторический период времени. Осознание своей национальной этнической принадлежности необходимо для самоутверждения , самореализации индивида.

Личность обучающегося следует рассматривать как субъект культуры, являющийся не только потребителем, но и носителем, и творцом культурных ценностей. Различия между людьми как творцами и носителями, прежде всего, родной для них культуры обусловлены, в первую очередь, своеобразием их культур.

Образование призвано способствовать интеграции личности в национальную, общероссийскую и мировую культуру; содействовать этнической и гражданской самоидентификации личности ученика , способного совершенствовать современное ему общество.

Поскольку Россия полиэтническая страна, успех социализации во многом зависит от влияния на человека других этносов, поэтому здесь важное значение приобретает этническая направленность содержания образования. Национальное образование представляет собой совокупность идей, взглядов, теорий социализации, развития, воспитания и обучения личности, основанных на национальной культурной традиции и определяющих образовательную политику этноса.

Оно должно быть направлено на удовлетворение этнокультурных потребностей личности как части российского этноса. В качестве приоритетной установки регулирования российского образования четко обозначена стратегия этнокультурной направленности , формирующая цели, задачи, содержание и технологии воспитания и обучения, ориентированные на развитие и социализации личности как субъекта этноса и многонационального государства. Между тем, возможность углубления современных моделей этнокультурного образования еще не соответствует в полной мере потребностям общества.

Выступая на церемонии инаугурации, президент России Д. Необходимость культурологического подхода к определению целей и содержания школьного образования отражена и в нормативных документах: Так, анализ преподавания географии в современной школе свидетельствует о недостаточной реализации этнокультурного подхода. Сейчас разрабатываются новые формы трансляции знаний, также с учетом исторической миссии и цели образования, потому что меняется представление о содержании образования, его общественной и культурной функции.

Отсутствие этнокультурологической составляющей снижает уровень и результативность преподавания географии, а также мировоззренческий потенциал учащихся. Указанные противоречия определили проблему исследования, которая заключается в необходимости разработки содержания географического образования на основе культурологического подхода и соответствующей ему этнокультурной модели школьного географического образования, позволяющей реализовать основные методические концепции в формировании географической культуры, способствовать развитию теоретических положений и идей гуманизации школьной географии.

Для достижения поставленной цели и подтверждения выдвинутой гипотезы потребовалось решить следующие задачи исследования:. Теоретической и методологической базой исследования послужили фундаментальные труды ученых в области дидактики , в том числе идеи реализации культурологического подхода в образовании в целом B. При разработке научного содержания курсов автор опирался на работы специалистов в области философии, социологии, теории и истории культуры, этнологиии: Ясперс, а также на труды Б.

Соколова, где обоснованы функции культуры, работы М. Ддова , в которых раскрыты многообразие культуры и её гуманистическая направленность, работы М. Сорокина , показывающие эволюционизм культуры, её способность соединять в себе национальные традиции и глобальные проблемы мирового развития. В процессе работы использовались взаимодополняющие методы: Первый этап - поисково-эмпирический - г. В этот же период автор входит в состав коллективов по разработке Концепции содержания географического образования в 12 - летней школе, созданию программ и написанию школьных учебников и учебных пособий, в рамках которых также были заложены и практически реализованы культурологические принципы построения школьных курсов географии.

Второй этап - теоретико-экспериментальный г. Третий этап - теоретико-внедренческий г. В этот пери-од была продолжена работа по внедрению этнокультурных подходов в новых линиях школьных учебников и учебных пособий по географии, были подготовлены и изданы две рабочие программы Этногеография и география религий. Автором проводились научно-методические семинары и консультации для методистов и учителей школ и гимназий , лицеев Москвы и различных городов и регионов России по методике реализации этнокультурного содержания в различных курсах географии и использованию УМК по этнической географии в учебном процессе в старшей школе.

АСТ-пресс школа, г. Материалы монографии предназначены для географов, учителей общеобразовательных учреждений, преподавателей и студентов вузов и могут быть использованы при подготовке и повышении квалификации преподавательских кадров для старшей школы;. Материалы УМК получили положительную оценку в результате внешней экспер-тизы и вошли в число финалистов конкурса, проводимого Национальным фондом подготовки кадров НФПК.

Результаты исследования неоднократно докладывались и обсуждались на научных конференциях, в том числе международных, совещаниях и научно-методических семинарах с учителями Москвы, Санкт-Петербурга, других городов и субъектов РФ, в рамках научных сессий на географическом факультете Ml И У, на кафедре методики обучения географии и краеведению РГПУ им.

Наука и высшая школа - профильному обучению Санкт-Петербург, , Всероссийской научно-практической конференции, посвященной памяти академика РАО А. Даринского Санкт-Петербург, , География: Москва, , Актуальные проблемы географии Горно-Алтайск, Культурологический подход - универсальная методологическая основа географического образования, позволяющая раскрыть социально-географические процессы и явления как феномены культуры.

В рамках географического образования на основе культурологического подхода происходит формирование географической культуры личности, а через неё -постижение ею общечеловеческих ценностей, познание себя и окружающего мира, поиска гармонии с природой и много-образным национально-конфессиональным российским и мировым социумом.

Научно-теоретическими основами построения курса этнической географии являются концептуальные представления о ней как о самостоятельном научном направлении, формирующемся на стыке этнологии, географии населения и социально-экономической географии. Актуальность и практическая направленность изучения этнокультурного компонента в рамках школьного географического образования обусловлены необходимостью формирования у выпускников этнокультурной компетентности, этноконфессиональной толерантности и общероссийской идентичности.

Одновременно, как учебная дисциплина , этногеография, базирующаяся на новейших достижениях географической науки, реализует задачи профильного обучения на старшей ступени общего образования. В основе содержательного ядра этнической географии как учебной дисциплины лежат системообразующие понятия, к которым относятся: В основу построения УМК по этнической географии для старших классов общеобразовательных учреждений положены важнейшие принципы обучения в современной школьной географии: Объем и структура работы.

Структура диссертации в соответствии с логикой научного исследования состоит из введения, четырех глав, заключения, библиографии и приложений. Общий объем работы - страницы, она включает 14 таблиц, 19 рисунков, 16 приложений. Список литературы содержит наименований, в том числе на иностранном языке.

В ходе проведенного исследования и педагогического эксперимента была доказана эффективность применения как традиционных, так и нетрадиционных методов и форм обучения в рамках этнокультурного образования. В ходе исследования и эксперимента отмечается, что работа с картами этнографического содержания обеспечивает рост познавательного интереса к предмету, оказывает влияние на мировоззрение учащихся, скорость протекания у них мыслительных процессов, так как ученик, прежде чем построить материальную модель, создает мысленную.

Таким образом, картографический метод познания позволяет установить взаимосвязи и связи явлений, формируя этнографические знания и создавая целостный образ территории.

Одной из наиболее эффективных форм организации урока при этнокультурном образовании являются деловые игры , дискуссии и проектные задания, которые представляют собой своеобразную интерпретацию реальных процессов, демонстрируют возможные реальные методы принятия ответственных решений в области этноконфессиональных отношений. В ходе проведения учебных игр и дискуссий наряду с познавательным когнитивным аспектом содержания этнографического образования всегда присутствует ценностный аксиологический , деятельностный и творческий аспекты.

Причем, формирование эмоционально-ценностного восприятия в системе этнографического образования представляется даже более существенным, чем накопление знаний.

В рамках этнокультурного образования обязательным условием его успешной реализации является формирование образов-скрепов геокультурного пространства, пронизанного человеческой деятельностью.

Технология образно-географического познания мира опирается на развитие образного мышления и ориентирована на воспитание нравственности и духовности учащихся на основе лучших культурных образцов произведений литературы и искусства различных стран и народов мира. В рамках этнокультурного образования должны быть использованы разнообразные формы контроля, как традиционные тест по теме, письменная контрольная работа, итоговая практическая работа, устный опрос, написание предметного эссе, реферата, доклада, создании компьютерной презентации , так и активные формы, такие как выступление на тематической конференции; участие в различных формах игровых технологий, конкурсах, организации выставок, постановке спектакле по этнокультурной тематике.

Каждая из форм учебных достижений должна оцениваться на основе критериально - дескриптивной системы, которая и дает объективную картину успехов ученика. Критериальная оценка знаний и умений учащихся позволяет своевременно выявить проблемы с усвоением основных понятий, определить уровень компетентности и развития базовых навыков, способствует разрешению сложной методической задачи - оценки личностного отношения учащихся к этническим проблемам.

Важнейшим личностным результатом этнокультурного образования в рамках школьной географии является формирование этнокультурной компетентности.

Которую мы понимаем как сложное психолого-педашгическое явление, а также свойство личности, выражающееся в наличии совокупности объективных представлений и знаний о той или иной этнической культуре, реализующейся через умения, навыки и модели поведения, способствующие эффективному межкультурному взаимопониманию и взаимодействию. Ведущей миссией этнокультурного образования является формирование гражданской идентичности как важнейшего условия укрепления российской государственности.

Формированию идентичности выступает в качестве условия усвоения ценностных нормативных характеристик личности как представителя гражданского общества, гражданина России, уважающего историю своей Родины, имеющего установку на принятие ведущих ценностей своей национальной культуры и вместе с тем осознающую свою сопричастность к судьбам человечества, демонстрирующую готовность к диалогу и сотрудничеству с людьми разных убеждений, национальных культур и религий; толерантность к иному мнению, иной позиции, иному взгляду на мир.

На современном этапе мирового развития все более отчетливо проявляются два разнонаправленных вектора цивилизационных процессов: Жизнь человека, его благосостояние и достоинство. Мировой опыт показывает, что наиболее успешной стратегией аккультурации является интеграция, сохранение собственной культурной идентичности наряду с овладением культурой других этносов.

В этой связи перед российским образованием стоит задача подготовки высококультурных и образованных членов общества. Важнейшую роль в реализации этой задачи играет и географическое образование, выстроенное на основе культурологического подхода. Этнокультурная направленность курсов географии способствует воспитанию достойных граждан нашей страны, которые могут жить и работать в полиэтнической среде, знающих и уважающих не только свою этническую культуру, но и культуру других народов России и мира, способных сочетать национальные и интернациональные интересы.

Конечной целью такого образования должно стать формирование этнокультурной компетентности, воспитание этноконфессиональной толерантности и общероссийской идентичности.

Стратегия государства в области образования, отраженная в федеральном государственном образовательном стандарте нового поколения открывает широкие возможности к активному использованию элементов этнической культуры в учебно-воспитательном процессе, целенаправленном развитии его культуросообразности, антропоцентричности и поликультурности , что потребовало обновления системы этнокультурного географического образования на основной и старшей ступени.

Культура — одно из ключевых понятий в системе образования. В рамках географического образования этот процесс происходит в рамках формирование географической культуры.

Географическая культура понимается нами как интегративное , динамичное, структурно-уровневое образование, представленное совокупностью мотивационно-ценностного, теоретико-методологического и деятельностно-творческого компонентов и определяющее характер взаимодействия субъектов с географической средой. Формирующее значение географической культуры состоит в постижении через нее ценностей общечеловеческой культуры, возможностей познания себя и окружающего мира, поиска гармонии с природой и многообразным в социальном и национально-конфессиональном плане российским и мировым социомумом.